1. 魏碑书法，书法艺术中最重要的书写笔画的方法有哪几种？
书法艺术 先是书法写字要写的好 无论任何书种 基本功要练，基本功要扎实，而且长期练习，练精不练多，要学会提炼，挑练。
如书法上升到艺术！那么就是书法字体是的任务一笔都非常讲究。基本笔画如下：
点：圆点、方点，圆方结合（魏楷，唐楷、现代楷书、现代美术楷书体现）
线：直线，弧线（草书，篆书的体现）
角：圆角，方角，圆角结合（楷、行、草都有表现）
面：章法（作品体现在布局）
书法上升到书法艺术 基本可以是字可以是画来欣赏
书法中的基本也是重要笔法 ：点、抖、挫、补等就根据个人的字体及习惯了！
书法上升到书法艺术，那么就按艺术来看书法，一幅好的书法作品看作是画 如留白、填满 、平衡等因素来欣赏 再精细到点、线、角、意连、意断等等！
以上纯个人观点，不喜欢可以喷喷喷......哈哈哈.....
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2. 觉得自己不会写字了？
一，学习是一个长期坚持的过程，五个月或一两年在书法学习中只相当于热身，其成就不只是练好了字，文化的提高，圈子的认可，心态的自然，其中每一项都比写好字难上很多。
二，建议通过欣赏别人作品和交流学习提高兴趣和水平，把学习过程当成一种乐趣，既使遇到心情不好时也要坚持每天练习，让墨香天天围着你，你守护她她才会眷顾你。
三，系统的去学习总结，为自己定一个短期计划和长期目标，背些唐诗宋词古今贤文之类的经典作品，不骄不躁，不知不觉你就提高了呢！
一起努力，加油！
借此机会推荐一下我的作品，我主要擅长行草，没想到也得到不少书友的厚爱，让我更有动力创作坚持自己的作品。我书法视频每日更新，希望有兴趣的朋友关注我并评论交流。下面是近期一些作品图片。
3. 如何将楷书写得灵动奇妙？
先入规矩后娴熟。如规矩方能见楷书之法度，得楷书之规则。技法娴熟只能圆活畅达而灵动，如果技法不熟 ，用笔迟滞，腕底如有物组之，字必然僵化无神彩。楷书要灵动除了技法娴熟外还有点画要善于的势，结构布白戒均匀。点画的势生姿态，一点一画具有姿态和愁不灵动。结构戒布若算子，空间处理要均匀中见不均，不均中见和谐。古代有“计白当黑，奇趣乃生”云云。
要想点画灵动，必须精研“永字八法”，将永字八法之形、质、法、意、韵之妙尽俯腕底笔下，点画不期灵动而自然灵动。关于点画灵动而力戒布若算子的理论技法知识非常多，如《欧阳询结字三十六法》等等。如清代冯班《钝吟书要》一文曾说到：“钟公云：点不变为之布棋，画不变为之布算，最是大 忌，如“真”字中三笔须不同，“佳”字左倚人向右，右四画要仰俯有情。”元陈绎曾《翰林要诀・分布法》也谈到：“变字之中点画并重者，随宜伸曲以变换之。点不变谓之布棋，画不变 谓之布算子。”
还有如结构处理上的“中宫收敛，外画伸展”等的也都是讲的如何使得书法富有精神的技法。中宫不聚，字之精神必散。主笔或撇捺不能够得势洒脱尽展其势，同样字必然佝偻寒俭，唯唯诺诺，无生动活泼飘逸之气。从整体上说结构正如孙过庭所说“至如初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正”，书法之结构无论如何变化，都不能脱离这个原则。
4. 如果欧阳询是现代人？
如果欧阳询是现代人，他的书法造诣在当今社会绝对是一流的，但不会有做为唐代人的书法历史地位高，我们可以分析一下。
首先这是个伪命题，但仍能引起现代人的思考，如果欧阳询是现代人，可能也就打不到这样的高度了，现代的生活环境使很多人都静不下来去专研书法了，现代人写书法功利心太强。如果欧阳询作为现代人能到达他本身的高度，相信能秒杀所以现代的书法家。
既然能秒杀现代的书法家，为什么说历史地位高不了呢？
我们首先看一下欧阳询所处的书法年代，欧阳询生活在唐朝初期，南北朝、大隋的动乱刚刚结束。书法特别是楷书(小楷)在两晋时期萌芽发展，到南北朝时也经历着大动荡，各种结体、各种笔法、各种风格的大楷出现，这时的楷书像是情窦初开的少女天真无邪，浪漫洒脱。这个时期多以摩崖石刻、墓志铭出现，我们可以看几张艺术较高的墓志铭例如《张猛龙》(图一)很多字整个字是倾斜的，这也正是魏碑自由奔放的一面，没有严谨的发的，魏碑《元羽墓誌》(图二)也是如此。唐朝把动乱的中国统一，改善着制度弊端，使封建社会的制度趋于完善。社会的稳定繁荣，制度的改革完善也在引导着情窦初开的楷书趋于成熟。无论从笔法、结体结构、章法都区域完善成熟。也就是我们经常说“唐人尚法”,“尚法”,就是尊崇、重视法度,并严格地照“法”的要求行事。“尚法”的结果,使唐楷自身建立起严谨的艺术规范。像欧阳询(图三)、虞世南(图四)、褚遂良(图五)、颜真卿(图六)、柳公权(图七)等人的创作,永远是垂范后世的“法书”。几位书法家的作品虽然风格，结体结构取向不同，但内在的法度是相同的，他们这批书法家是魏碑的继承者、发扬者、是书法的探索者、是书法巨人。如果欧阳询生活在现代那么他的书法就不存在继承和发扬了，书法造诣所达到的高度只不过是站在巨人的肩膀上吧了。
5. 礼器碑和魏碑的区别？
《礼器碑》[lǐ qì bēi]是刊刻于东汉永寿二年（156年）的一方碑刻，又称“韩明府孔子庙碑”等，无撰书人姓名，属隶书书法作品，现存于曲阜汉魏碑刻陈列馆。《礼器碑》为圆首碑，碑身高173厘米，宽78.5厘米，厚20厘米。书法上，其笔画瘦劲且有轻重变化，结体紧密又有开张舒展，捺角粗壮斜行，长波尾部尖挑，风格质朴淳厚，是东汉隶书的典型代表，书法价值很高，历来被金石家、书法家奉为隶书楷模。
魏碑是我国南北朝时期（公元420-588年）北朝文字刻石的通称，以北魏为最精，大体可分为碑刻、墓志、造像题记和摩崖刻石四种。此时书法是一种承前启后、继往开来的过渡性书法体系，钟致帅称魏碑“上可窥汉秦旧范，下能察隋唐习风。”魏碑书法对后来的隋和唐楷书体的形成产生了巨大影响。历代书家在创新变革中也多从其中汲取有益的精髓。6. 在书法世界中？
我们首先看一下“俗”的含义！
俗：su，从人从谷。先民多穴居山谷，形成出习俗。俗谓土地所生习也，俗谓常所行与所恶也。汉地理志曰：凡民函五常之性，其刚柔缓急，音声不同，系水土之风气，故谓之风；好恶取舍，动静无常。随君上之情欲。谓之俗。
“俗“有名词，有动词，我们这里取形容词来理解，因为形容词的“俗”可以通用到书法中去！
1，平凡;普通;一般！
2，庸俗,不雅,缺乏修养的！
3，世俗！
4，通俗,流行！
详解书法之“俗”如下：
1，平凡；普通；一般！自古以来，书法这东西就不是老百姓可以玩的，古人玩书法者，需要笔、墨、纸、砚等材料。那个时候的笔、墨、纸、砚是稀有的珍贵的东西。不像现在工业发达后的低廉。更古一点，还没有纸，只有绢、竹简等载体……更高贵了！一句话，古代能学习得了书法的非富即贵，这些人的性格就导致古来书法杜绝平凡、普通、一般。我们看二王的手札，看怀素的自叙帖，都有士大夫狂逸的自信！他们绝对把书法与写字分得清楚！
2，庸俗，不雅，缺乏修养的！有了第一点，第二点就是很好理解了！晋尚韵，唐尚法，宋尚意，大家去看看吧……
3，世俗！我们了解一下自古有名的书法家，都是淡薄功名的高雅文人。二王这些人，连官都不想好好当，清谈玄学的心境！苏东坡，一再被贬，但依然高雅脱俗……
4，通俗，流行！他们的书法在当时被士大夫阶层高度认可，但绝对不是流行，即便是流行，也局限于非常有限的圈子！当代的流行书风，虽然取“流行”二字，其实非流行，一般的书法爱好者绝对欣赏不了。
综上所述，不是说“脱俗”是多么好的事，而是说，在书法这一门艺术上，不脱俗绝对成不了大气候……你可以附会一般人的审美，但是你的书法绝对上不了层次！
7. 学习毛笔楷书从什么体入门最好？
学习毛笔楷书从什么体入门最好？这一问题问的过于绝对了吧？没有哪一种体，入门是放之四海而皆准的！没有最好，只有更适合自己的。
毛笔楷书入门一般是从唐楷入手，或从楷书四大家入手。就是我们常说初唐的欧阳询（欧体）、中唐的颜真卿（颜体）、中晚唐的柳公权（栁体）、元代赵孟頫（赵体）
唐楷可以说是应规入矩，表现法度到了极致，不再有魏晋书家的飘逸潇洒。
欧阳询楷书：
欧阳询的楷书历来被世人认可度最高，有人说，欧楷古今楷法第一，其书点画精确，结字谨严，有“一点一画不可移”之说；也有“无欧不点元”，就是科举考试不写欧楷的成不了状元！
颜真卿楷书：
颜真卿在中国书法史上地位崇高，可以说能与书圣王羲之并驾齐驱，是一位变古开今的大宗师。颜体楷书宽博雄强，极富阳刚之美；行书有《祭侄稿》，被誉为天下第二行书。
柳公权楷书：柳体楷书清健挺拔，笔法凌利，骨力遒劲，深受书法爱好者喜欢，但在楷书四大家中，学柳的书友是最少的。有人说栁楷太难入门 点画过刚过强的！因此很多人都知难而退了。
赵孟頫楷书：
赵体深得魏晋之风，其书特点，圆润、妍美，流畅多变。学赵的书友亦是越来越多。
毛笔楷书都可以从这四家入手，这四大家都有其经典的法帖代表作。欧阳询有《九成宫醴泉铭》《化度寺》、颜真卿有《多宝塔》《勤礼碑》、柳公权有《玄秘塔》《神策军碑》、赵孟頫有《胆巴碑》《妙严寺记》
欧颜柳赵的书法水平可以说是在伯仲之间，难分高下。正如当代一位书家所说，四家的楷书书法同在一个水平线上。书法应百花齐放，百家争鸣，喜欢哪一家就从哪一家入门吧。
如果还是难于抉择，选哪一家入门的话。建议参详他们的行书，再做决定，个人浅谈。
